薜若哲老师的训练过程是这样的，首先他上的是央美附中，他画了大量的素描稿，以此来分析一幅画面当中最细腻，最温柔和最爆裂都应该怎么绘画，以及光照变化之下，同一个物体会怎么变化？
由此他才获得了能够在一个画面当中通过不同的微弱的增强和减弱来得到这种平面上的，立体感，这种能力是经过了多年的视觉与学习的，积累了很久很久，所以说这种能力可能也许你我都很难去学得，因为它需要积累很多。
但是这是一个方向，这个方向告诉了你什么呢？它告诉了你应该去如何学习摄影，你要学习绘画，学习出来这种空间材质光照，在不同的绘画方法上，对同一个物体的增强方式不同 所导致的画面的不同，由此你才能得到一个绘画一个平面的绘画，一个平面作品的时候，绘画出来不同的意味 绘画出来不同的细节，乃至于达到美术的级别，乃至于达到艺术的级别。
所以在未来我们是面临着那样一个设备智能化，的挑战，我们来回顾一下今天讲的课，张左老师，纪牧老师他们都是做传统的，在传统当中是以人为基准 进行画面当中物体的增强，纵深的增强以及情感的增强，通过这些不同的增强手段，我们得到了不同性质的画面，对吧？
但是接下来 因为设备、因为计算机设备现在，已经可以进行物体识别了，那么他可以推导出来 几乎穷尽出来所有画面的，增强的方式，对吧？然后我们接下来讲了薛若哲老师的绘画，我们讲一个人如果想要在美术上进行突破，在艺术上进行突破的话，你仍然是有突破点的，就是进行更加细腻更加微妙的学习，美术的学习 视觉语言的学习，然后把它应用到你的平面作品上。
那么其实在未来会出现一种情况，这种情况是什么，未来是艺术在向我们发起挑战，因为当设备可以思考了以后，它可以进行基本的艺术通识性质的这种基本，加工之后，这种软件可能会大量出现，这是一个新的时代，不是普通的修图软件，不
（本章节未完结，点击下一页翻页继续阅读）
正在加载...